Universidad San Francisco de Asis

Durante muchos años me he dedicado al estudio de la fotografía como medio de expresión artística con la intención que me permitiese un lenguaje común entre la gente y mis propias convicciones. Fue por esta razón que siempre dediqué mi trabajo al Blanco y Negro, o en el caso de optar por la fotografía color, la elección siempre recaía en las diapositivas. El motivo era muy simple, aunque casi nunca consciente, sino que al igual que optamos por una naranja o mandarina, uno elige sin cuestionarse por qué. Las diapositivas tenían implícita la ausencia de manipulación de los técnicos de las tiendas de fotografía que no pueden en general reprimir sus instintos de “corregir las fotos que ven mal”, tiñéndolas de su propia percepción, y haciéndose socios de la producción final sin consultarlo previamente. El blanco y negro en cambio, en el laboratorio personal, me ofrecía la posibilidad de iniciar, procesar, y lograr la imagen final sin intervención de otra persona, y con la sensación de obra final de la que siempre me sentí muy distante en la foto color.
Desde que la fotografía digital llegó, un poco se ha restituido esta sensación de propia, de obra final que tienen las imágenes cuando las llevamos a copiar, aunque no he logrado extirpar la sociedad con los laboratoristas que ven en el enfoque y en la corrección de contraste un automatismo indispensable de aplicar en las copias